数字时代的电影

邝霞

　　同诗歌、戏剧、小说、绘画等艺术形式一样，电影用自己特有的表现方式来传递信息， 而且电影有其它形式所无法比拟的优势：它可以综合使用音乐、语言、 画面和动作等表现手段直接作用于观众的感官，激发观众的情绪。

　　事实上，这同传达信息的技术手段有关。人类社会经历了四种传达信息的时代。 最初是直接交流的时代，人们互相表达观念要受到时空的限制。 然后是通过符号进行交流的时代，包括文字，图画等，在这个阶段，诗歌、小说、 戏剧等艺术产生，并逐渐完善着各自的叙事方式。随着工业革命到来， 人们进入了模拟信息时代，在这个时代里出现的电影、电视、 录音让人们直接面对对象本身，摆脱了文字符号对现实可能的扭曲。 如今，计算机技术的高速发展带人们来到了数字信息时代的入海口， 数字化的生存方式改造着现代媒体，电影也毫不例外。

　　其实，电影的发展史有赖于技术的发展。从最早电影摄影机的发明到不断改进， 有声片的出现，色彩的应用、特技的使用，电影的创作者们也随之探索着电影的叙事方式。 最初的电影只用作客观世界的记录，它借用戏剧、小说等的叙事观念， 用固定的境头来表现类似戏剧的场景。很快，导演们学会了摇镜头，段落剪辑， 创造了电影特有的语言。当然，技术也往往会限制导演对观念的表达。

　　进入数字时代，导演会发现他控制电影这种精神产品的物质手段大大地加强了。 数字化可以创造出一个实际中不存在的世界。例如斯皮尔伯格在《侏罗纪公园》 里就将恐龙模型的信息数字化，使之活了起来，电影界有人认为， 过份地依赖数字技术手段生产出来的电影将会丧失电影原有的深刻性， 这意味着电影这种艺术形式的没落。我想，这种担心是多余的，早在有声片出现之初， 有人也曾因普通影片在艺术上比不上优秀默片而抱怨，实践证明，在借鉴了爱森斯坦， 格里菲斯、卓别林等默片大师的电影美学经验之后，问题只在于如何更好地使用声音。 果然，有声片导致了默片末日。新的形式具有新的艺术潜力，只要创作者善于去挖掘。

　　真正的问题我想在于：人们在谈论数字技术的意义时， 想的是如何利用它使现在的东西得到更好的表现。但事实上，由于数字化的缘故， 全新的节目内容会出现，甚至电影的传播方式也可可变化。试想， 电影以比特的形式通过电缆传到电影院或家中，电影的生产方式也会变化， 创作者们不得不在新技术条件下发展更适合的电影表现形式。